＝＝＝歌曲创作之二——歌词的创作[业余]＝＝＝WINGLYN（未经作者同意，不可用作商业用途）
首先，先声明，这篇文章不可能教会人写歌词的，只是针对业余创作歌词不足之处去说明一下。

1）在无旋律的情况下，怎么创作歌词

也许有人会感觉奇怪：歌词还怎么去创作呀？想怎么写就怎么写就是啦~~
纯歌词的创作方式，是业余创作者的主要方式，但正是这里会存在一个弊端：歌词缺少旋律性。

看过很多人写的“歌词”（一般我是不认为那可以称为歌词的，只是一些文字随笔的凑合而已）：逻辑性乱，文笔罗嗦，用词单调，缺乏词境。

逻辑性乱——多以不明主题或多主题性造成的，就是一首词看下来不知作者想表达的意思是什么；
文笔罗嗦——同一件事不断地重复。要知道一首歌词通常不会包含很多的文字，如果不断地重复去描述一件事或同一感觉的话，简直是在浪费歌曲的时间；
用词单调——直来直去，一看就索然无味了；
缺乏词境——常有看小学生写的作文那种感觉；
以上的种种就会造成歌词缺少旋律性。

如果有以上缺点，就说明还要再深入学习歌词的创作。歌词的创作也是一门很高深的学科，不可能三言两句就能说清楚的。

2）创作歌词的技巧

很多业余创作歌词的作者，完全忽视了技巧，完全将歌词当随笔或散文来写，这也是业余创作的业余缺点之一。

技巧之压韵
——这个技巧是很实用的啦，可以说是老久就存在了。业余的水准创作要么就完全不用，要么就一用到底用到烂。特加是现在的网络创作歌手就会将这个技巧用得太多的，稍微留意听一下就可以听得出来了。

技巧之“启、承、转、合”
——如果有心听一些香港近几年的商业歌曲，歌词基本就是“压韵+启承转合”技巧的堆凑合体。这个技术的学习最好回到古诗，特别明显的。现在有部分的创作人就会将承和转部分二合为一，又或者会增加承句或转句。一首好词一定会在转的部分做得很好。

3）词境

一首缺少词境的词，会让人感觉“俗”，就算加上很好的旋律出来的歌，也不会存在很久，口水歌的弊端往往在些。要知道一首歌出来之后，会让很多人听到，而且会让人长时间地去听，没有词境的话，会很容易让人短时间内就会产生厌恶感。
这点是很难说明的，词境是每个人的感觉，而这种感觉会因每个人的生活经历体会不同而有区别。
好的词境会有这些基本东西存在：让人身临其境，词中带画，引人联想翩翩，包含比词本身更多的意思。

举个简单的明显的古诗例子：

静夜思 李白 床前明月光， 疑是地上霜。 举头望明月， 低头思故乡。（哈哈~~儿诗也出来了，不过，先别笑着，先等分析完再笑吧）

分析：
压韵：看下每一句的最后一个字“光、霜、月、乡”，就会发现，除了“月”字之外，其它三个字都是压韵的，这也是巧的一点，没有一韵压到底，第三名刚好就承担了转句的功效。如果一韵到底的话，就有种打油诗的嫌疑了。所以用韵也要有度，过犹不及。

启承转合：刚好四句，每一句就刚好一一对应的关系。

词境：“床前明月光，疑是地上霜。”这两句是写景的；“举头望明月，”这句转句的作用就非常大了；“低头思故乡。”转到内心的真实想法“思故乡”，而每个在外的人都会有自己的思乡情感，而这首诗就巧在这，刚好引发出每个人的情感，而不是用作者自己的情感去影响别人，这样就会让每个读懂这首诗的人。都会有种身临其境的回忆片段。

律动性：由景引发到内心的情感过渡，转句的过渡作用就在这里完美体现了。

主题性：同时包含“静、夜、思”三方面；“静”：床前，明月，要知道没灯的年代，天黑之后周围就会很静，很少有人在外走动了；“夜”：月光就可以说明是夜了；“思”：最后的要点在诗的最后一句完全说明了吧，整首诗的意境都体现在这个思上面。

而这四句所包含与引发出来的情感，已经远远超出它文字所能描述的范围了。

当然，古诗还有它更多的东西在，如平仄关系这里就没分析了。歌词与古诗还是有区别的。

最后，借用诗界的一句名言：功夫在诗外。
创作歌词的很多功夫也在歌词之外的生活体会，技巧要得适当才能起到润色的作用。

十指飘舞☆吉他私塾